南京原創音樂創作社

歌劇唱法?還是藝術歌曲唱法?

聽雷叔聊侃聲樂2019-06-27 12:54:54

? 筆者認識很多很多歌者,專業的,非專業的,入門的,大神級別的。很多歌者給筆者的直觀感受就是死板,不會變通。

歌唱,很多人說“我知道每一個詞的意思 我知道每一個表情記號的位置 甚至是我把這首作品的創作背景 作曲家寫作心境都了如指掌”,我這唱的就是對的,就是好聽的,我是個聰明的學者。。??

? 其實不然,這些東西是學習新作品時需要做到的最基本的東西,然而很多人也僅僅是“學了”,跟技術融合卻是根本做不到的。筆者一直強調一個詞“情緒”,這跟很多垃圾教師說的“你唱歌要帶上感情”是不一樣的。很多垃圾無良教師,自己啥都不知道就會說這種空話導致學生根本搞不清楚到底怎么唱。“情緒”是什么,情緒是情感的即時表現,歌劇人物也好,藝術歌曲也好,如果你腦子里沒有人物的“情緒”,那你是絕對找不到感覺的,因為情緒是一直在變化的,而“感情”只是一個籠統的模糊的統稱。

再來說說唱法。有些人說“詠嘆調跟藝術歌曲一樣啊,為什么有區別?難道你唱詠嘆調就得扯著嗓子吼,藝術歌曲就得輕聲細語?"這鐘鉆牛角尖的問題真的讓我生無可戀。你之所以覺得一樣,是因為你沒有站在舞臺上唱過,所以你體會不到,那么我就來講講。

詠嘆調相比藝術歌曲要粗糙,有人就要問了“什么?你到底懂不懂啊,我們老師可說了,詠嘆調也要唱很細膩的,只要唱歌就得要細膩”,如果說你唱詠嘆調 不帶情緒,就光站那跟個傻逼一樣唱,那你老師說的也沒啥錯,但是每一首詠嘆調,都是承接了前面的人物情緒和內容,而且如果唱一個場景,大幅度的動作加舞臺表演就算當今最頂級的歌唱家 也很少有人能細膩的去唱詠嘆調。眾所周知,歌劇需要夸張的表演 并且歌劇的內容往往都是高于我們一般情緒的內容,比如生離死別,比如愛恨情仇,再比如要拯救自己的國家之類的,你在唱這些作品的時候如果你進入了人物,有了人物當時的情緒,加上大幅度的舞臺表演,你還能把作品表達的跟琴房里跟老師上課時候的一樣那真的在下佩服!而藝術歌曲,基本上很多都是小情小愛,比如對女子的愛慕之情,比如在小溪邊哭訴,再比如行走在冬夜里。這些東西不需要你的情緒有大幅度的起伏,也不需要你有什么舞臺肢體表演,更沒有前文承接下來的情緒(套曲除外),所以你只需要按照譜子上面的表情記號去挖掘人物本身的情緒變化即可,并不需要想詠嘆調那樣需要把自己放置在一個長達2個多小時的歌劇大環境中。


肯定有人要問,那照你這么說,詠嘆調就表演為主演唱為輔?還是說就咣咣咣唱?如果你仔細讀了我上面的文章 應該不會問出這樣的問題。我上面說了“情緒”,就算吵架,也得有強硬的時候和緩和的時候把。“我愛你 我愛你 我愛你,就像烈火在焚燒我的身體,就像深谷的風吹進我的心里”(只是舉個例子 瞎寫的),三個我愛你 你要是能抓住人物情緒肯定也不會都唱成一樣吧,即使沒有表情記號,就算在平時跟心愛的人表白 你會朝對方大吼三聲我愛你么? 一般人都不會吧?烈火焚燒 你也不能唱的跟窗下小夜曲那么柔情吧,深谷的幽風你也不可能唱的跟墜入十八層地獄那樣的絕望吧?所以說 如果你真的理解了每一句歌詞,進入了人物的情緒,你就根本根本根本根本根本根本不可能在那咣咣咣的瞎吼。


最后總結一下,歌劇詠嘆調 可以唱的粗糙一點,但是前提條件是 你能進入人物 抓住人物的當時情緒。藝術歌曲,盡量少一些肢體上的表演 盡可能的把自己的人物定位放的低一些。至于歌唱技術,我們不在本篇文章中討論。



广西快三一定牛